)
)
)
)
Data: Giugno – Luglio 2023
DIMENSIONI DELL’OPERA: H 92 cm x L 70 cm/ H 92 cm x L 70 cm/ H 92 cm x L 70 cm – P 5 cm
COMPOSIZIONE DELL’OPERA: H 92 cm x L 70 cm/ H 92 cm x L 70 cm/ H 92 cm x L 70 cm – P 5 cm
TECNICA DI ESECUZIONE: Sottili striscette di cartoncino policrome (giallo, magenta, ciano, bianco e nero) incollate su pannelli in Laminil, a loro volta applicati su lastre di cartone con spessore di 1,5 cm.
OPERA ESPOSTA alla Mostra personale, Galleria delle Cornici, Lido di Venezia 2023.
L’opera è stata concepita secondo un criterio organico e ragionato, ricercando nella composizione i canoni che convalidano il mio pensiero: l’armonia, la simmetria e la proporzione in senso lato. Nel suo insieme, essa rappresenta una fusione di forme geometriche e pittoriche. I vari pannelli bianchi e neri, differenti per forme e dimensioni, sono stati inseriti su tre lastre di cartone dipinte di nero, così da delineare tre lettere: la A, la R e la T (Arte in inglese). Le superfici dei singoli elementi sono state lavorate utilizzando striscette di carta e cartoncino, arrotolate o lasciate nella loro forma originale. Questi componenti materici e pittorici sono incollati sui supporti seguendo un disegno preparatorio, così da comporre i tre caratteri. Le striscette arrotolate, pur essendo fissate, mantengono la possibilità di muoversi e dipanarsi. Il movimento creato dal loro parziale distacco genera un insieme plastico-pittorico che riduce la staticità dell’opera, mentre l’inconfondibile gioco di luci e ombre proiettate sulla superficie profonda delle lastre di cartone nero amplifica la presenza tridimensionale degli elementi. Su ciascun pannello, una striscetta è dedicata a un aforisma sull’arte. Ho utilizzato il giallo, il rosso, il blu, il bianco e il nero perché rappresentano l’origine di ogni creazione artistica: sono i colori che generano tutti gli altri, gli strumenti base di ogni artista. Proprio per questo, l’equilibrio visivo ottenuto dal loro accostamento non è solo un fatto estetico, ma dà forza e significato profondo al titolo dell’opera: “A R T”. Riunendo questi elementi primari, l’opera celebra l’atto creativo stesso e si trasforma nel manifesto visivo di dove tutto ha inizio, racchiudendo l’essenza stessa del fare arte.
